Twitter社会論 ~新たなリアルタイム・ウェブの潮流
読みました。
面白かった。
Twitterが政治や社会の中でどのように使われているか、その利点と問題点が具体的事例をあげながら述べられていてわかりやすい。
特に検索機能について「Googleの検索に対しTwitterは最新のものから表示される」というのが、使ってるからわかってたことなのに、解説されてその価値がわかりました。どの情報にも優劣がなく時系列で表示されるんです。
またTwitter上でも誤用と思われる使われ方をされている場合もある「tsudaる」ということが詳しく解説されてます。
最後の勝間和代さんとの対談は読んでていろいろ考えますね。
日本でキャズムを越えるのはいつだろう。
キャズムを越えて古株ユーザが「オレたちの遊び場がシロウトに荒らされた！」って言い出した時にそのユーザはどこに行くのでしょうか。
面白く読めたのはTwitterでの津田さんのつぶやきに好感を持ってるから、というのも大きいかもしれない。
洋泉社のしおりがいいです。
ライフ・イズ・ジャーニー
毎度Twitterの話題ですが、田辺誠一さん（@tanabe1969）がTwitterを始められまして、そのつぶやきが面白いのですよ。
で、前から興味のあったライフ・イズ・ジャーニー（これってカタカナ表記が正しいの？）を観ました。
4つの短編で、「life」が一番好きです。
大塚寧々さんが美しいのですよ…。
ちなみにラーメンズの小林賢太郎さんは台詞なし、少ししか出てきません。笑
で、面白いのは作品と同じくらいのボリュームで監督・田辺誠一さんのインタビューが入ってるんですよ。
ちょっと語りすぎじゃないか!?と思うくらい細かく話されてます。
デジタルとフィルムのカメラの違いについて語っているインタビューはなるほどな〜と。
でもあまりにもTwitterでのつぶやきが面白くて映像の中の田辺誠一さんを観てもどこかおかしい気分なのでした。
役者さんの場合あまりにも個人の印象が強いとどんな役やってもそれが出ちゃうから、素を見せるブログなりTwitterなりの利用はなかなか難しいのでは。
いや私が影響を受けすぎなのかもしれませんが。
DESIGN TOUCH Conference「デザインの可能性」
デザインとは？
デザインを「センスよく、いいお絵描きをすること」のように考えている人もいるが、それは違う。デザインは変わったものを作るんじゃなくて、いいものをつくること。
昨年に引き続き今年も聴いてきました。
DESIGN TOUCH Conference「デザインの可能性」
アートディレクター水野学さんの講演です。
なぜデザインが必要で、なぜデザインが大事なのか。
つらつらとまとまりなく書いておきます。
「ラーメンズ」
まさかミッドタウンで日本語学校アメリカンを観るとは思いませんでした。
ラーメンズは私も好きで、会場でも知っている方がほとんどだったのですが、テレビにほとんど出ることのない彼らを知らない人もたくさんいます。でも、ラーメンズは成功している「ブランド」だと思います。
ラーメンズは知っている人と知らない人をあえて分けています。
「この人のファンである自分がかっこいい」とファンであることがステータスになるような見え方を演出しているそうです。
そうすることによって
やっぱりラーメンズはかっこいい。
↓
ファンは自慢し周りは憧れるというサイクルをつくる。
↓
さらにファンが増える。
というわけです。
これは昨年のカンファレンスで話されてたことなんですが、こういうブランディングが可能なのはラーメンズにそれだけの実力があるからだそうです。
今年の公演「TOWER」には運良く大千秋楽に行くことができました。会場で配られるフライヤーは手が込んでいてずっととっておきたいです。ブランディングにまんまとはまってます。楽しいからいいんだけど。
「ブランドは、デザインによって作られる」
これはどのように企業がブランドイメージを発してるかということかなと思うのですが、
ユニクロ
アップル
資生堂
があげられていました。
企業にとっていいブランドイメージがあるということは、優秀な人間が集まり、さらに発展することに繋がっていくそうです。
これからの時代に強いのは「デザインの力を信じている」企業
コンピュータが普及し、多くの仕事は機械化できるようになりました。
でも、コンピュータにまだできないこと、それは創造することです。
だからデザインが大事になってくる。
コンセプトは「地図」のことである
コンセプトは地図であって目的ではない。地図を大事にしすぎると目的地にたどり着けない、だからとらわれすぎてはいけない。
例えばポスターなら、見てもらうことが目的であるから、どうデザインするかより、どうすれば見てもらえるかを考える。
そしてコンセプトで大事なのは平易で短いこと。そうすることで関わるスタッフが共有しやすく、迷った時に立ち返ることができる。
「ブランディングは擬人化することでアウトプットしやすくなる」
これはミッドタウンを事例に説明されてました。
キャラづけということでしょうか。よくドラえもんで例えると誰？という話をするそうです。
「財産を最大限に活かす」
事例は中川政七商店。
老舗ではイメージを一新しようと「壊す」ことをしがちだけど「活かす」ことを考えるべき、だそうです。
これからの時代に大切なのは「コンテンツ」ではなく「コンテクスト」
魅力的な「物語」をいかにしてつくりあげていくか、が大事。
アートディレクターとは何か？
水野さんがされてるのは「デザイン」と「コンサルティング」ですが、これはつまり経営者の右脳になること、だそうです。経営者の方の右脳を担当することで、その分左脳に使ってくださいという姿勢でされているそうです。
これからの時代は一億総クリエイター状態。誰もができる、だからプロは質を求められる。
で、質を上げるために実践されてるのは
「一時間50案」と「考える」ということだそうで。
「一時間50案」というのは50案出すのではなく出る状態にすること、アイディアを机に出すことが大事なんだそうです。人に見せることでアイデアがパワーアップするから。
「考える」というのは、ひとつの言葉で表してもその定規はその人の中にあるから比べられない、だから考えるんだそうです。
考える＝疑う＋識る（しる）＋伝える
講演を聴いて思ったのは、デザインというものを考える時に消費者やユーザに目がいきがちだし、いくのは当然だと思うんですが、それをつくる人のことを考えるのも同じくらい大事だな、と思いました。自分一人でつくれるものには限りがあるから、誰かと共有することを考えなければいけないのかな、と。
また機会があれば水野学さんの講演聴きたいです。
デザインを「センスよく、いいお絵描きをすること」のように考えている人もいるが、それは違う。デザインは変わったものを作るんじゃなくて、いいものをつくること。
昨年に引き続き今年も聴いてきました。
DESIGN TOUCH Conference「デザインの可能性」
アートディレクター水野学さんの講演です。
なぜデザインが必要で、なぜデザインが大事なのか。
つらつらとまとまりなく書いておきます。
「ラーメンズ」
まさかミッドタウンで日本語学校アメリカンを観るとは思いませんでした。
ラーメンズは私も好きで、会場でも知っている方がほとんどだったのですが、テレビにほとんど出ることのない彼らを知らない人もたくさんいます。でも、ラーメンズは成功している「ブランド」だと思います。
ラーメンズは知っている人と知らない人をあえて分けています。
「この人のファンである自分がかっこいい」とファンであることがステータスになるような見え方を演出しているそうです。
そうすることによって
やっぱりラーメンズはかっこいい。
↓
ファンは自慢し周りは憧れるというサイクルをつくる。
↓
さらにファンが増える。
というわけです。
これは昨年のカンファレンスで話されてたことなんですが、こういうブランディングが可能なのはラーメンズにそれだけの実力があるからだそうです。
今年の公演「TOWER」には運良く大千秋楽に行くことができました。会場で配られるフライヤーは手が込んでいてずっととっておきたいです。ブランディングにまんまとはまってます。楽しいからいいんだけど。
「ブランドは、デザインによって作られる」
これはどのように企業がブランドイメージを発してるかということかなと思うのですが、
ユニクロ
アップル
資生堂
があげられていました。
企業にとっていいブランドイメージがあるということは、優秀な人間が集まり、さらに発展することに繋がっていくそうです。
これからの時代に強いのは「デザインの力を信じている」企業
コンピュータが普及し、多くの仕事は機械化できるようになりました。
でも、コンピュータにまだできないこと、それは創造することです。
だからデザインが大事になってくる。
コンセプトは「地図」のことである
コンセプトは地図であって目的ではない。地図を大事にしすぎると目的地にたどり着けない、だからとらわれすぎてはいけない。
例えばポスターなら、見てもらうことが目的であるから、どうデザインするかより、どうすれば見てもらえるかを考える。
そしてコンセプトで大事なのは平易で短いこと。そうすることで関わるスタッフが共有しやすく、迷った時に立ち返ることができる。
「ブランディングは擬人化することでアウトプットしやすくなる」
これはミッドタウンを事例に説明されてました。
キャラづけということでしょうか。よくドラえもんで例えると誰？という話をするそうです。
「財産を最大限に活かす」
事例は中川政七商店。
老舗ではイメージを一新しようと「壊す」ことをしがちだけど「活かす」ことを考えるべき、だそうです。
これからの時代に大切なのは「コンテンツ」ではなく「コンテクスト」
魅力的な「物語」をいかにしてつくりあげていくか、が大事。
アートディレクターとは何か？
水野さんがされてるのは「デザイン」と「コンサルティング」ですが、これはつまり経営者の右脳になること、だそうです。経営者の方の右脳を担当することで、その分左脳に使ってくださいという姿勢でされているそうです。
これからの時代は一億総クリエイター状態。誰もができる、だからプロは質を求められる。
で、質を上げるために実践されてるのは
「一時間50案」と「考える」ということだそうで。
「一時間50案」というのは50案出すのではなく出る状態にすること、アイディアを机に出すことが大事なんだそうです。人に見せることでアイデアがパワーアップするから。
「考える」というのは、ひとつの言葉で表してもその定規はその人の中にあるから比べられない、だから考えるんだそうです。
考える＝疑う＋識る（しる）＋伝える
講演を聴いて思ったのは、デザインというものを考える時に消費者やユーザに目がいきがちだし、いくのは当然だと思うんですが、それをつくる人のことを考えるのも同じくらい大事だな、と思いました。自分一人でつくれるものには限りがあるから、誰かと共有することを考えなければいけないのかな、と。
また機会があれば水野学さんの講演聴きたいです。
行動経済学 経済は「感情」で動いている
「行動経済学でいう非合理性とは合理性の基準からははずれるという意味で非合理性であるが、一定の傾向を持っており、したがって予測可能な行動である」
心理学とかニューロマーケティングとかインサイトとかが面白くて、前から興味のあった行動経済学についての新書、やっと読みました。
前半の合理性を説明するテストが面白い。
私はすべて非合理性だったのですが。笑
テストはアメリカでの実施例が多かったけど、日本でやったらまた違うんでしょうか。
公平と平等に関する部分はとても興味深い。
フェアは平等ではなく公平のこと。だから人によって違う。あたかも公平のように見せてしまうこともできる。
すごく印象に残ったのはヴァレリーの
「罰することが道徳心を弱らせてしまう、そのわけは、罰することで罪に償いは終わったと思わせるからだ。罪は罰への恐怖を刑への恐怖におとしめるー要するに罪を許すわけだ。そして罪を取引のできる、計量できるものに変えてしまう。値切ることも可能なのである」
という言葉。
まあ後半部分だから特に印象に残ってるってのもあるんですけど。
「罪」に対して「罰」を与えないことが罪人を苦しめることもあるのかもしれない。
ロジックは面白いけど実践に移すのはどうやったらいいものか、考えないとですね。
心理学とかニューロマーケティングとかインサイトとかが面白くて、前から興味のあった行動経済学についての新書、やっと読みました。
前半の合理性を説明するテストが面白い。
私はすべて非合理性だったのですが。笑
テストはアメリカでの実施例が多かったけど、日本でやったらまた違うんでしょうか。
公平と平等に関する部分はとても興味深い。
フェアは平等ではなく公平のこと。だから人によって違う。あたかも公平のように見せてしまうこともできる。
すごく印象に残ったのはヴァレリーの
「罰することが道徳心を弱らせてしまう、そのわけは、罰することで罪に償いは終わったと思わせるからだ。罪は罰への恐怖を刑への恐怖におとしめるー要するに罪を許すわけだ。そして罪を取引のできる、計量できるものに変えてしまう。値切ることも可能なのである」
という言葉。
まあ後半部分だから特に印象に残ってるってのもあるんですけど。
「罪」に対して「罰」を与えないことが罪人を苦しめることもあるのかもしれない。
ロジックは面白いけど実践に移すのはどうやったらいいものか、考えないとですね。
ツイッター140文字が世界を変える
おそらくは今一番新しいTwitterに関する書籍です。
Twitterの歴史
Twitterの使い方
Twitterのビジネス活用例
が主な内容です。
Twitterの歴史にはTwitter上で起こった様々な「事件」が書かれています。広瀬香美さんのヒウィッヒッヒーなどの話題です。
使い方/楽しみ方もすごくわかりやすいです。
しかし本書でも書かれているようにあくまでも向き不向きのあるサービスだと思うので、これからどんな展開になっていくのか、楽しみです。
ビジネス活用例は成功事例が挙げられているんですが、Twitterでは「中の人」が重視されるようです。
単に企業の情報を流すだけではなく、その人が今日なにを食べたとか、今なにが面白いと思ってるかとか、そういった情報も発信することで共感を呼ぶことができる、なにか反応があればコミュニケーションを楽しむ、それが信頼に繋がる、ということかなと思います。
ただ、やっぱり「人」が求められるのであれば、人と人同士、合う合わないっていう部分があるんじゃないかなぁと。
極端に言えば、製品もサービスもいいんだけど、Twitterの担当者が嫌いだからあの店には行かない、みたいなこともあるんではなかろうかと。
Twitterにせよブログにせよ、始めたからといってすぐに利益に繋がるわけではないし、Twitterはリアルタイム性が求められるものだから、「人」を常駐させるのであればそれなりのコストもかかると思います。そして現在の「一部の企業が参入してきたけどこれからどうなる？」っていう状況を打ち破るなにかが必要かも。
私は企業アカウントはあまりフォローしてないのですが、TBSはフォローしていて、中の人も楽しみながらやってる感じが出てるので面白いです。私の中のTBSの好感度は上がりました。相変わらずテレビは見ませんが…。
反対に、ああ苦手だな…と思う著名人の方もいます。
なんだかマイナス面をつらつらと書きましたが、始めるのは超低コストだし、企業ブログがあればとりあえず更新した時だけつぶやくとかでもいいし、模索しながらやってれば今のTwitterユーザはいろいろアドバイスをくれるんじゃないかと。
Twitterは頑張ってる人や素直な人に優しい人が多い気がします。
告白
本屋大賞で話題になったらしい湊かなえの「告白」を読む。
中学教諭が自分の娘を殺したクラスの生徒を「告白」することから始まり、 様々な登場人物の視点からの「告白」で事件が語られる。
読者を引き込む力は素晴らしく（特に第一章）、話題性はあるんだろうけれども、こういう作品が世に評価されるのか、と少し落ち込む。
素直に、面白かった！とは言えない作品である。
「ゴールデンスランバー」に続き、どうも本屋大賞とは相性が悪いらしい。
少年犯罪を描くという点では私の中では「午後の曳航」
特にあの最後の一文の衝撃に勝るものなし。
そんな私は「1Q84」を読んでから村上春樹病にかかっております。
やれやれ。
今日は説明会に行き、その後面接に向けて髪を20cmばかり切ってきました。
ショート？ボブ？くらいになりました。
Helveticaの松田さんにはかれこれ3年くらいお世話になっているのですが、 相変わらず変なお兄さんです。
さーて、次はなに読もっかな。
RAHMENS #17 PARFORMANCE TOWER
ラーメンズ第17回公演「TOWER」に行ってきました。
しかも千秋楽！
千秋楽カーテンコールについて記憶のためメモ。
本編のネタに触れる部分があるので楽しみにしたい方は読まないでください。
曖昧な記憶なので間違いがあったらご指摘お願いします。
・×・×・×・×・×・×・×・×・×・×・×・×・×・
拍手鳴り止まない会場。
登場する小林賢太郎と片桐仁。
本日はお越しいただきありがとうございました。
アンケート（片桐仁手書き）の記入を促し、片桐の本の宣伝。
「アンケートはコピーに見えますが全部書いてます」
「年齢欄が抜けていますが差し支えなければ書いてください」
72公演っていう最長の公演でした。
小林「今までは最長何公演だっけ？」
片桐「追加公演も入れて69だなぁ」
小林「そうなんですよーALICEの69公演が最長だったんですよー。」
楽しかった☆的な挨拶。
そして「本日は千秋楽ということで乾杯にお付き合いください。」
と言って出て来たのはシャンパンタワー！（コントのネタ）
会場大歓声。
小林賢太郎の手にはドンペリ。（これもコントの小道具、コント中はマイム）
片桐に開けて、的な動作。
片桐「いや、俺いつもこぼしちゃうから…」
慎重に栓を空ける小林。
小林「ドンペリって針金外しただけでいくやつあるんだよな〜」
この辺は素か？狙いか？
舞台上の照明を見上げて
小林「照明さん、失敗したらごめんなさーい」
音も立てずしゅぽっと栓が抜ける。拍手。
ドンペリをシャンパンタワーに注ぐ片桐。
歓声とともに「実際はこうなるんだ〜」みたいな、はしゃぐ2人。
「それじゃあ、失礼して」
乾杯。
胸を押える2人。
「…しみます」
小林「今日車で来たのに…」
小林「えーアンケートは言ったから、えーっと、帰ったら、うがい手洗いはしてくださいね」
小林「あー時間無い人は帰ってもいいですからねっ」
拍手。裏にひく2人。
再登場。
千秋楽ということで稽古中の没ネタを披露してくれることに。
小林「あのネタはもう倍以上あるんですよー。没になったけど見てほしいやつをいくつかやってみたいと思いまーす。」
「リチャード・ギア」（←権利の関係上無理）
プリティウーマンのあのカットを片桐ジュリア・ロバーツで再現！
「ご先祖」（←不謹慎）
「新しい」（微妙）え〜そこ!?みたいなみたいな。
あれ積んでる時は回すんじゃなくて立つんだと思いますよね。
「古い」（微妙）
（このネタの面白さはネタ見ないと伝わらないですよね…）
小林「まあ、やってみて没にしてよかったなって思います」
「ここで出来ないネタは弱かったんです」
拍手。
再々登場。
ちょっとだるそうな2人。
小林「本日の演目は全て終了しました。これより撤収作業に入ります。」
「あの五重塔はこれから燃やします！」
舞台裏を指す。
「炎上です！」
片桐「まあすぐにじゃないけどな〜」
小林「えー今までのやつとか全部もう無いんですよねー僕がかぶってた馬とか」
ああ、あれは取ってある、こいつだけは〜って取っておいてあるんですよ、というTEXT知らない人にはわからないネタ。かぶってた馬とはおそらく馬とジョッキーのでしょう。
「まあみなさんにまとめてお見せできる機会があればHPで告知します」
「本日はご来場いただきありがとうございました。」
ありがとうございました。と言う時は深々とお辞儀。
最後は小林さん、手までついてました。
拍手。
客席ライト点灯。
撤収作業。
音響さん、照明さん、小道具さん、大活躍。
かなり舞台袖の席でしたが裏の仕掛けは見れず。
そのかわりちょっとだけ早く舞台に登場する姿が見れたのは面白かった。
あと暗転の時が面白すぎる！
残念ながらDVDではカットされるようです…。
舞台ならではの楽しみでしょうか。
彼らがお笑い、なのか？というのは疑問に思っていたけれど、まだ腹筋痛いです。
久しぶりに泣く程笑いました。
次の公演楽しみにしてます。
しかも千秋楽！
千秋楽カーテンコールについて記憶のためメモ。
本編のネタに触れる部分があるので楽しみにしたい方は読まないでください。
曖昧な記憶なので間違いがあったらご指摘お願いします。
・×・×・×・×・×・×・×・×・×・×・×・×・×・
拍手鳴り止まない会場。
登場する小林賢太郎と片桐仁。
本日はお越しいただきありがとうございました。
アンケート（片桐仁手書き）の記入を促し、片桐の本の宣伝。
「アンケートはコピーに見えますが全部書いてます」
「年齢欄が抜けていますが差し支えなければ書いてください」
72公演っていう最長の公演でした。
小林「今までは最長何公演だっけ？」
片桐「追加公演も入れて69だなぁ」
小林「そうなんですよーALICEの69公演が最長だったんですよー。」
楽しかった☆的な挨拶。
そして「本日は千秋楽ということで乾杯にお付き合いください。」
と言って出て来たのはシャンパンタワー！（コントのネタ）
会場大歓声。
小林賢太郎の手にはドンペリ。（これもコントの小道具、コント中はマイム）
片桐に開けて、的な動作。
片桐「いや、俺いつもこぼしちゃうから…」
慎重に栓を空ける小林。
小林「ドンペリって針金外しただけでいくやつあるんだよな〜」
この辺は素か？狙いか？
舞台上の照明を見上げて
小林「照明さん、失敗したらごめんなさーい」
音も立てずしゅぽっと栓が抜ける。拍手。
ドンペリをシャンパンタワーに注ぐ片桐。
歓声とともに「実際はこうなるんだ〜」みたいな、はしゃぐ2人。
「それじゃあ、失礼して」
乾杯。
胸を押える2人。
「…しみます」
小林「今日車で来たのに…」
小林「えーアンケートは言ったから、えーっと、帰ったら、うがい手洗いはしてくださいね」
小林「あー時間無い人は帰ってもいいですからねっ」
拍手。裏にひく2人。
再登場。
千秋楽ということで稽古中の没ネタを披露してくれることに。
小林「あのネタはもう倍以上あるんですよー。没になったけど見てほしいやつをいくつかやってみたいと思いまーす。」
「リチャード・ギア」（←権利の関係上無理）
プリティウーマンのあのカットを片桐ジュリア・ロバーツで再現！
「ご先祖」（←不謹慎）
「新しい」（微妙）え〜そこ!?みたいなみたいな。
あれ積んでる時は回すんじゃなくて立つんだと思いますよね。
「古い」（微妙）
（このネタの面白さはネタ見ないと伝わらないですよね…）
小林「まあ、やってみて没にしてよかったなって思います」
「ここで出来ないネタは弱かったんです」
拍手。
再々登場。
ちょっとだるそうな2人。
小林「本日の演目は全て終了しました。これより撤収作業に入ります。」
「あの五重塔はこれから燃やします！」
舞台裏を指す。
「炎上です！」
片桐「まあすぐにじゃないけどな〜」
小林「えー今までのやつとか全部もう無いんですよねー僕がかぶってた馬とか」
ああ、あれは取ってある、こいつだけは〜って取っておいてあるんですよ、というTEXT知らない人にはわからないネタ。かぶってた馬とはおそらく馬とジョッキーのでしょう。
「まあみなさんにまとめてお見せできる機会があればHPで告知します」
「本日はご来場いただきありがとうございました。」
ありがとうございました。と言う時は深々とお辞儀。
最後は小林さん、手までついてました。
拍手。
客席ライト点灯。
撤収作業。
音響さん、照明さん、小道具さん、大活躍。
かなり舞台袖の席でしたが裏の仕掛けは見れず。
そのかわりちょっとだけ早く舞台に登場する姿が見れたのは面白かった。
あと暗転の時が面白すぎる！
残念ながらDVDではカットされるようです…。
舞台ならではの楽しみでしょうか。
彼らがお笑い、なのか？というのは疑問に思っていたけれど、まだ腹筋痛いです。
久しぶりに泣く程笑いました。
次の公演楽しみにしてます。
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